Paweł Lubiński
Urodzony w 1986 roku w Warszawie. W latach 2008-2014 studiował na Akademi Sztuk Pięknych na wydziale malarstwo w Warszawie. Obronił dyplom w pracowni profesora Jarosława Modzelewskiego.
Posługuje się głównie językiem abstrakcji, tworzę obrazy przy użyciu farb akrylowych. Inspiracje czerpie z świata organicznego, jego struktur i rytmu. Interesuje go napięcie pomiędzy tym co materialne a tym , co metafizyczne – snem, przeczuciem, impulsem. Traktuję myśl jako tworzywo, ulotne, nieuchwytne, a zarazem będące źródłem nieustannego napięcia.
Maciej Kulesza
Urodził się w 1987 roku i dorastał na podlaskiej wsi, której natura i beztroska ukształtowały jego wrażliwość. Studiował Design na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dziś mieszka i tworzy w Kasinie Wielkiej, w Beskidzie Wyspowym. Jego twórczość wyrasta z doświadczenia synestezji – widzenia dźwięków jako żywiołowych, przestrzennych abstrakcji. Łączy w nich dźwięk, emocje, światło, kolor, ruch i kształt. Inspiruje się naturą, kontemplacją i uważnym słuchaniem. Jego obrazy są malarskimi interpretacjami dźwięków zatrzymanych w czasie i przestrzeni. Poprzez sztukę poszukuje piękna, wolności i tego, co kryje się za ruchem, wzrostem i dźwiękiem.
Anna Olszewska
W swojej praktyce artystycznej Autorka redefiniuje pojęcie twórczej wolności, odnajdując jej najpełniejszy wyraz w języku abstrakcji. Jej malarstwo to nie tylko gest estetyczny, ale przede wszystkim głęboko introspektywna praktyka – intymny zapis stanów psychicznych przekładanych na materię malarską.
Prace artystki charakteryzują się złożoną, wielowarstwową strukturą. Sam proces twórczy staje się tu aktem transformacji emocji, którym w trakcie pracy nadawane są unikalne formy, kolory i gęste tekstury. Kluczowym elementem tej twórczości jest wprowadzanie do kompozycji pisma odręcznego. Fragmenty listów, osobistych myśli i wspomnień są wielokrotnie nadpisywane i intencjonalnie zamalowywane. Tworząc swoiste palimpsesty, artystka zaciera granicę między dosłownością a sekretem, zapraszając widza do odkrywania kolejnych warstw ludzkiej wrażliwości.
Małgorzata Łodygowska
Współczesna polska malarka, znana z dynamicznych i żywych dzieł, które przekraczają konwencjonalne granice artystyczne. Jej twórczość to urzekająca fuzja ekspresjonizmu, pop-artu i surrealizmu, gdzie po mistrzowsku tka kolorowe, pobudzające wyobraźnię kompozycje figuralne.
W 2018 roku kunszt artystyczny Lodygowskiej został doceniony podczas II Przeglądu Sztuki Współczesnej Nowa Awangarda w Katowicach, gdzie jej nowatorskie podejście do malarstwa spotkało się z zasłużonym uznaniem. Dodatkowo jej udział w 5. Festiwalu Sztuki Jeździeckiej w Centrum Olimpijskim w Warszawie pokazał jej zdolność do twórczego wplatania różnorodnych tematów, podkreślając jej wszechstronność jako artystki.
IGNACY OBOZ
Jest absolwentem Historii Sztuki na KUL-u, gdzie studiował w latach 2008-2013. W latach 2010-2013 studiował na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie. Dyplom licencjacki z malarstwa zrealizował pod kierunkiem prof. Z. Woźniaka. W 2014 r. rozpoczął studia na ASP we Wrocławiu na kierunku Mediacja Sztuki. Dyplom z malarstwa zrealizował w pracowni prof. Z. Nitki.
Wybrane wystawy indywidualne: 2023 – Ex.capism, Wrocław Off Gallery Weekend, Wrocław; 2023 – „Dwanaście obrazów olejnych na płótnie lnianym różnej wielkości”, Galeria S35, Łódź; 2020 – „Mój przyjaciel Kazimierz”, Galeria PLSP, Nałęczów; 2019 – „16_17_18, Zamek Piastowski, Racibórz; 2019 – „Zlecenie”, Pracownia Duży Pokój, Warszawa; 2018 – „Środki plastycznego wyrazu”, MD_S Gallery, Wrocław; 2017 – „Ćwiczenia z nieświadomości”, MBP im. Łopacińskiego, Lublin.
Barbara Iwańczyk
Urodzona 24 lutego 1997 roku. Ukończyła Zespół Szkół Plastycznych im.S. Kopystyńskiego we Wrocławiu. W 2022 roku obroniła dyplom z wyróżnieniem na krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych w Pracowni Projektowania Scenografii Filmowej u dr hab. Moniki Wanyury-Kurosad oraz aneks w I Pracowni Interdyscyplinarnej pod kierownictwem prof. dr hab. Zbigniewa Bajka oraz dr inż. arch. Wojciecha Kopcia.
W swojej twórczości najczęściej podejmuje motyw szeroko pojętego pejzażu, zazwyczaj mocno uproszczonego i widzianego przez pryzmat własnych doświadczeń i zmysłów. I
Zuzanna Mikołajczuk
Artysta plastyk ze specjalizacją projektowania i dekorowania wnętrz. W swoich pracach stara się używać różnorodnych naturalnych materiałów, aby podkreślić ich organiczność i autentyczność.
Minimalizm którym się posługuje ma na celu uwolnienie esencji i pozostawienie miejsca dla wyobraźni odbiorcy. Swoje prace określa jako dekoracyjne, będące integralną częścią przestrzeni w której się znajdują.
Luiza Jaworska/Lui & Clay
Ceramiczka specjalizującą się w dekoracyjnej rzeźbie.Lui & Clay to jej autorskie studio skupiające się na naturalnych materiałach, oszczędnej formie i niepowtarzalnym designie.
„Tworzę rzeczy, które pełnią funkcję estetyczną – są to głównie rzeźby i wazony, a także przedmioty dekoracyjne dedykowane wnętrzom. Inspiruje mnie natura – otaczające nas kształty, organiczne formy, struktury skał i roślin oraz faktury tej materii.
Informacje
TWOJE LINKI
Bądź na bieżąco
Działalność gospodarcza została utworzona dzięki pozyskaniu jednorazowych środków w ramach projektu „Aktywizacja osób bezrobotnych zarejestrowanych w Powiatowym Urzędzie Pracy w Katowicach (II)" współfinansowanego ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego Plus w ramach Programu Fundusze Europejskie dla Śląskiego 2021-2027.🔗 https://katowice.praca.gov.pl/-/21266255-aktywizacja-osob-bezrobotnych-zarejestrowanych-w-powiatowym-urzedzie-pracy-w-katowicach #FunduszeUE lub #FunduszeEuropejskie